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Fundstück: The Wild Hunt

Nick — Thu, 18 Feb 2010 08:40:41 +0000

Das Thema Larp rückt immer mehr ins Licht der Öffentlichkeit und da ist es nicht verwunderlich, dass unser Hobby auch den Weg in die Kinos findet. Zuletzt in dem Streifen “Vorbilder” der auf witzige Art und Weise doch die typischen Archetypen des Liverollenspiels darstellte, kommt nun aus Kanada ein Film, der einen eher ernsteren Hintergrund hat.

Erik, der nichts mit Fantasy zu tun hat, verliert seine Freundin Lyn ans Liverollenspiel. Mit der Hilfe seines Bruders Bjorn, der einen Wikinger Anführer darstellt, unternimmt er den Versuch seine Freundin zurück zu bekommen und stolpert dadurch in die Welt des Larp. Die Spieler lassen sich jedoch von der Szenerie so hinreißen, dass aus dem Spiel blutiger Ernst wird…

Die Story des Films stößt sicher vielen Larpern sauer auf, denn da werden genau die Vorurteile geschürt, die wir über Jahre versucht haben aus der Welt zu schaffen. Auf der anderen Seite kann man keinen Thriller produzieren wenn man nur Blümchen-Larp zeigt. In einem Interview auf Larpsource berichtet der Autor, dass diese Kontroversen beabsichtigt sind und zu Diskussionen anregen sollen. Er findet das Liverollenspiel toll und möchte es der breiten Öffentlichkeit präsentieren. Der größte Teil des Films wurde auf dem Gelände einer kanadischen LARP Kampagne namens Bicolline gedreht und es finden sich auch Szenen aus echten LARP Schlachten im Film. Der Autor erzählt auch einige witzige Anekdoten vom Dreh, so wurden z.B. Barden für den Film mit Larpmünzen bezahlt.

In jedem Fall sind die Requisiten und Kostüme sehr schön anzusehen: da könnte sich so mancher Fantasy-Film eine Scheibe von diesem Low-Budget Film abschneiden. Man sieht hier auch, wie die echt die Calimacil Waffen im Fackelschein aussehen. Als ich den Trailer zum ersten mal sah, kam mir am Anfang nicht in den Sinn, dass es sich um Larp Waffen handelt.

Derzeit wird der Film auf der Berlinale 2010 gezeigt, mal schaun ob er es noch in ein Kino in der Nähe schafft. Gestoßen bin ich auf den Film über das Feuerbach-Blog.

Link zum Film

Update: Hab noch einen kurzen Clip zum Making of gefunden.

Banner – Teil 1

Katharina — Sun, 07 Feb 2010 17:49:42 +0000

Ein jedes Land hat es, jeder noch so kleiner Adelige rühmt sich, eines zu besitzen und selbst die winzigste (Larper-) Gruppe möchte eines vor ihrem 2-Mann-Gruppenzelt stehen sehen: ein Banner.

Ich selbst habe zwar lange Zeit von einem Banner geträumt, die Idee aber immer wieder verworfen, weil so ein buntes Stofftuch mit Wappen, die NSCs doch meinst zu gemeinen Scherzen verleitet. Und ein Banner ist jetzt nicht unbedingt etwas, das man so leichtfertig dem Feind überlassen sollte. Nun ja, ich habe mich entschlossen, dass der Ambiente-Effekt diesen etwas nervigen Beigeschmack doch bei weitem wieder aufhebt und habe mich dazu hinreißen lassen, ein Banner zu nähen.

Hier der erste Teil des Projekts.

Zunächst einmal die Stoffwahl: Meiner Meinung nach sind die simpelsten Baumwollstoffe geradezu perfekt für solch ein Unterfangen. In einem gewissen gelb-blauen Möbelhaus gibt es auch jede Menge davon unter dem Namen “Ditte” günstig zu kaufen, aber leider nur mit sehr eingeschränkter Auswahl.

Allerdings bieten die meisten Stoffgeschäfte schon mal die Grundfarben an und diverse Online-Stoffläden weisen sogar die gesamte Palette auf (passend unter dem Suchbegriff: “Fahnentuch”). Selbst im schlimmsten Fall sollte man nicht mehr als 5 Euro pro Meter zahlen müssen.

Kommen wir nun zum Design:

Das Wappen für mein Banner habe ich bereits vor Ewigkeit in digitaler Form erstellt, also habe ich schon mal einen Anhaltspunkt.

Schritt 1: Der Wappengrund

Mein Banner soll einen grün-weißen Grund haben. Ohne auf die Qualen einer Schneiderin zu achten, hab ich selbstverständlich keine einfach gerade Linie zwischen den Farben gewählt, sondern musste ja unbedingt ein Wellenmuster haben.

Also erst mal die beiden Hälften ausschneiden, so dass der weiße Stoff ein gutes Stück unter den grünen ragt, und auf dem grünen Stoff die Wellen anzeichnen. Anschließend habe ich den grünen Stoff mit einem Satin-Stich (=sehr enger Zick-Zack-Stich) auf den weißen genäht und fertig ist die Grundstruktur des Banners.

!!! Achtung !!! Diese Stoffe sind durchscheinend. Deswegen NIEMALS den helleren Stoff über den dunklen legen.

Schritt 2: Das Wappentiers

Wie ich schon sagte, existiert mein Wappen bereits in Digitaler Form. Aber es ist – wie das meist so ist – nicht geeignet, es einfach auszudrucken und als Muster zu verwenden. Also muss ich das Wappentier von Anfang an selbst entwerfen.

Da ich einen Jungfernadler auf das Banner bekommen muss, bietet es sich an, zunächst einmal mit dem markantesten Merkmal zu beginnen: den Flügeln.

Der Einfachheit halber (vor allem was das spätere Nähen angeht) habe ich die Flügel in je 6 Federn unterteilt. Fünf davon sind identisch, die sechste ist ein bisschen kleiner. Um ein besseres Gefühl für die Größe zu bekommen, habe ich einen Flügel komplett ausgeschnitten und schon einmal auf den Stoff gelegt.

Anschließend kommen noch Körper, Schwanzfedern, Kopf und Krone dazu. Ich habe nur eine Hälfte aus Papier gemacht, da das Wappentier symmetrisch ist. Bei asymmetrischen Tieren oder Gegenständen muss man natürlich beide Seiten erstellen.

Die Papiermuster nehme ich auch gleich als Schnittmuster her.

Wie schon zuvor werden die einzelnen Teile mit einem Satinstich auf den Untergrund genäht. Es bietet sich hier an, das ganze in separaten Schritten zu machen, um schönere Übergänge zwischen den Einzelteilen zu erzielen. Also immer erst die untersten Teile, dann die Lage, die darüber kommt und so weiter bis zum letzten Teil.

Schritt 3: Erste Verzierungen

Selbstverständlich fehlen immer noch die Haare, das Gesicht und die Krone, aber solange mir noch kein überzeugender Weg eingefallen ist, wie ich die Teile hin bekomme, widme ich mich erst mal ein paar einfachen Verzierungen.

Dazu zeichne ich mit Kreide die Linien an, an denen ich eine Ziernaht haben möchte, und fahre sie mit einem Satinstich nach.

Ich hätte gerne noch mehr an dem Banner gemacht, aber mir ist der schwarze Faden ausgegangen *seufts*
Also bleibt mir nichts, als diesen Artikel zu schreiben, zu planen und mir zu schwören, künftig einen größeren Vorrat an schwarzen Faden anzulegen.

LG
Kathi

Fündstück: Löwenmaske mit Nachtsicht und Gehörverstärker

Nick — Thu, 04 Feb 2010 08:22:10 +0000

Man kanns auch ein bisschen übertreiben, aber interessant ist das Fundstück schon anzuschaun. Eine wirklich gut gelungene Löwenmaske mit Animatronik, Hörverstärkung und Nachtsicht. Für diejenigen, die ein Tierwesen spielen sind einige wertvolle Tips dabei, wie man sich eine bewegliche Maske baut. Was soll ich dazu noch sagen, außer viel Spaß damit.

Realistic, Animatronic Lion Mask with stereo night vision and amplified hearing – More DIY How To Projects

4 Möglichkeiten ein Fake Tattoo zu machen.

Nick — Fri, 22 Jan 2010 10:22:47 +0000

Neben Narben und Gewandung gibt es auch noch einen anderen Weg den Charakter zu individualisieren: Mit einer Tätowierung. Das Problem ist nur, dass ein echtes Tattoo nun mal permanent ist und man ein Leben lang was davon hat. Ich hab auch seit 11 Jahren eine Tätowierung, die aber zu mir und nicht zu meinem Charakter gehört. Gottseidank gibt es Wege, ein Tattoo realistisch zu schminken und genau dazu möchte ich in diesem Beitrag eingehen.

Eins noch Vorneweg: Sogenannte Bio-Tattoos oder Temptoos gibt es nicht. Ist alles nur Geschäftemacherei.

Nun aber zu den verschiedenen Möglichkeiten. Zum einen wären da die Folien zum Aufkleben. Dazu muss ich sagen, dass es hier auch sehr gute Produkte gibt, die richtig echt aussehen. Die haben natürlich auch ihren Preis. Wenn man ein Motiv gefunden hat, dass einem gefällt, ist das bestimmt die einfachste und schnellste Möglichkeit ein Fake-Tattoo zu machen. Wenn man ein eigenes Design haben will, dann gibt es auch noch Folien für den Tintenstrahldrucker. Ich habe die Folien zwar bei mir herumliegen, aber keinen funktionierenden Tintenstrahler. Wenn jemand Erfahrungen mit diesen Folien hat, wäre ich über ein kurzes Feedback sehr dankbar.

Dann gibt’s natürlich noch den Weg sich das Motiv einfach mit Filzstift und Textmarker auf die Haut zu malen. Dazu hab ich auch ein kleines Video gefunden und war vom Ergebnis sehr überrascht. Allerdings habe ich zum Video einige Verbesserungsvorschläge. Zuerst sollte man die Stelle mit Alkohol reinigen, dann hält die Farbe besser. Wenn man im Freihandzeichnen nicht so gut ist, kann man es auch so machen, wie der Profi: Man besorgt sich das Motiv seiner Wahl auf einem Blatt Papier und paust es mit einem Filzstift auf Butterbrot-Papier durch. Dann schmiert man die gewünschte Stelle mit etwas Duschgel ein und legt das Butterbrotpapier drauf. Dadurch werden die Linien auf die Haut übertragen. Den Rest vom Duschgel kann man dann vorsichtig wegtupfen und mit dem Ausfüllen der Fläche beginnen. Abschließend sollte man das Ganze noch mit Fixierspray überdecken, damit es nicht gleich wieder verwischt.

Für Seebären gibt es neuerdings bedruckte Ärmel, die man sich überziehen kann, ähnlich wie Nylonstrümpfe. Die
Tattoo Ärmel Deluxe
zum Beispiel gibt es für 7.99 Euro. Ist natürlich ganz praktisch, wenn man sich die Tätowierung einfach nur überziehen braucht.
(Danke an Belcar für den Hinweis)

Die Königsdisziplin ist meiner Meinung nach, die Lösung mit einer selbstklebenden Schablone. Auch hier gibt es Vorlagen zu kaufen, man kann aber auch das gewünschte Motiv auf eine herkömmliche Airbrush-Folie übertragen und dann mit einem Skalpell ausschneiden. Zum kolorieren gibt es drei Möglichkeiten. Entweder man nimmt einfache Wasserschminke und tupft die Farbe mit einem Schminkschwamm auf die Haut. Dann gibt es spezielle Tattoo-Farbe, die in einer Flasche mit integriertem Tupfer geliefert wird. Und dann natürlich noch spezielle Airbrush-Tattoo-Farbe. Auch hier sollte man nach dem Auftragen der Farbe noch einmal mit Fixierspray drüber gehen.

Viel Spaß beim Nachmachen!

Buchrezession: A Complete Guide to Special Effects Makeup

Nick — Tue, 19 Jan 2010 10:21:43 +0000

Viel von dem was ich im Bereich Maskenbilden kann, hab ich aus Büchern gelernt. Einige davon waren ihr Geld nicht wert und verstauben seit dem im Regal, nicht so aber das Buch, dass ich heute vorstellen möchte. A Complete Guide to Special Effects Makeup: Conceptual Artwork by Japanese Makeup Artists. Um ehrlich zu sein, war der Kauf einfach ein Schuss ins Blaue, da einerseits die Amazon Rezessionen sehr gut waren und andererseits man bei dem Preis nicht viel falsch machen kann.

Als das Buch ankam, musste ich erst mal einige Zeit warten, da meine Frau es nicht mehr aus der Hand geben wollte… als ich es dann endlich anschauen durfte, war ich sehr positiv überrascht. Am Anfang stehen einige Basistips für normales Make-Up, also solche Dinge wie Liedschatten und Wimpern. Danach einige ausführliche Seiten über Wunden und Narben. Hier werden verschiedene Techniken vorgestellt, vom einfachen Effekt mit schminke, bis hin zu komplexen Applikationen mit eingewachsenen Schrauben und Kabeln.

Danach geht es los mit dem Maskenbau. Begonnen wird mit einzelnen Überziehmasken bis hin zu Applikationen die den ganzen Körper bedecken. Obwohl ich recht viel über den Maskenbau weiß, habe ich in diesem Kapitel noch einige Tricks gelernt. Hier wird alles Wichtige beschrieben. Wie man Abgüsse von Kopf und Händen macht, oder gleich vom ganzen Körper. Anleitungen zum Modellieren und zum Formenbau und schließlich, wie man am besten mit Latex oder Gelatine arbeitet. Jeder, der mit dem Gedanken spielt sich eine eigene Maske zu bauen, der wird hier fündig.

Nicht nur das Gesicht wird behandelt, man findet auch Anleitungen für Klauen oder Accessoires für die Kleidung.

Leider ist das Buch in Englisch und mit vielen Fachausdrücken die man sich im Lexikon zusammensuchen muss. Dafür sind die Bilder sehr aussagekräftig und nachvollziehbar. Einige der vorgestellten Projekte eignen sich leider nur als Concept-Art und sind so wie sie Präsentiert werden, nicht für Cons tauglich. Um auf gute Ideen zu kommen, reicht es aber allemal.

Wann immer ich unterwegs bin, hab ich das Buch im Schminkkoffer mit dabei. Ich kann es wirklich mit gutem Gewissen jedem Larper empfehlen, der gerne schminkt oder Masken baut. Allein die unzählbar vielen Fotos sind immer wieder sehenswert.

Taschenbuch: 136 Seiten
Verlag: Graphic Sha; Auflage: illustrated edition (15. Dezember 2007)
Sprache: Englisch
ISBN-10: 4766118332
ISBN-13: 978-4766118339
Größe: 26,8 x 21 x 1,4 cm

Frohe Weihnachten

Nick — Thu, 24 Dec 2009 09:19:43 +0000

Das Team vom Larp Bastel Blog wünscht euch allen frohe Weihnachten. Feiert schön genießt die Zeit.

Wir sehen uns wieder im Jahr 2010.

Mit den besten Wünschen fürs neue Jahr

Kathi und Nick

4 Generatoren, wenn mal wieder die Ideen ausgehen.

Nick — Thu, 17 Dec 2009 12:42:03 +0000

Manchmal ist man echt am verzweifeln. Man hat sich einen tollen Plot ausgedacht, aber wie soll man seine Hauptpersonen nennen? Oder man kommt erst gar nicht soweit und braucht mal schnell eine Idee für einen Plot. Oder die Story steckt grad fest und man braucht dringend einen Subplot um die Spieler bei Laune zu halten… Das sind alles Dinge, mit denen jede Spielleitung wohl schon einmal konfrontiert war. Einige findige Menschen haben für genau diese Fälle Generatoren geschrieben, die per Zufallsprinzip alles mögliche generieren können.

Im folgenden habe ich einige dieser Generatoren zusammengetragen die sich als recht nützlich erwießen haben. Vor allem die Plotgeneratoren geben oft einen recht guten Denkanstoss, aus dem sich dann eine richtig gute Story entwickelt.

Auf die Frage “Wie heißt der Typ eigentlich” kann der Fantasy Namen Generator eine Antwort liefern.

Auf dieser Seite findet man Generatoren für alles mögliche (Englisch) egal, was man grade braucht, einen Zauberspruch, eine Location, einen Charakter…

Wenn man mal keine Idee für einen Plot hat, aber sich ganz schnell was aus den Fingern saugen muss, dann hilft der: Fantasy Plot Generator oder dieser Fantasy Plot Generator.

Leuchtender Magierstab von Dunkel Art

Nick — Fri, 11 Dec 2009 12:56:38 +0000

Ric Sattler hat in seinem Dunkelblog zwei Bilder von seinem leuchtenden Magierstab veröffentlicht. Wie mein selbstgebauter Magierstab benutzt auch seiner LEDs zur Beleuchtung, aber seiner sieht weitaus besser aus als meiner. Toll gemacht!

Fundstück: Steampunk meets StarWars

Nick — Tue, 01 Dec 2009 08:05:41 +0000

Grade bin ich auf Bilder einer interessanten Gruppe gestoßen, die StarWars Charaktere in einem Steampunk Szenario darstellen. Es handelt sich bei der Gruppe zwar um keine Larper (zumindest geben sie es nicht zu) sondern um die Mitglieder einer Manufraktur die Kostüme aus Metall und Leder herstellen…

Jeder der mit dem Steampunk Szenario liebäugelt kann sich auf der Seite einige Anregungen holen.

egal die Bilder sind gut. Bei Flickr gibts mehr Bilder.

Zu finden unter Outlandarmour

7 Links für Fantasy Schriften

Nick — Sat, 28 Nov 2009 16:42:00 +0000

Handgeschriebene Dokumente haben schon was für sich, aber oft braucht man einfach schnell mal ein Schriftstück für den Plot, als Steckbrief, Getränkekarte in der Taverne etc. Wenn das Blatt schöne mit Times New Roman beschrieben ist, ist es ein 1a Ambientekiller. Darum habe ich für euch 7 Links zusammengetragen, bei denen man kostenlos Schriften runterladen kann.

Hier mal die ganzen Seiten. Ich hab einfach mal alles zusammengetragen, was das Herz begehrt. Runen, Tengwar, mittelalterliche Schriften, Symbole…
Wers noch nicht gemacht hat, um eine Schrift zu installieren, muss man sie nur in seinen Schriftartenordner kopieren (C:\Windows\fonts\). Um seine Schriften besser zu verwalten, habe ich noch einen weiteren Weblink hinzugefügt. Mit dem ebenfalls kostenlosen Fontviewer lassen sich die Schriften wunderbar verwalten und man kann damit ganz leicht eine Vorschau seiner Schriften sehen.

myfont.de

everwinter fantasy fonts

Dan Smith’s Fantasy Fonts

Truetype fonts by Curtis Clark